ART & MUSIC

Universos paralelos en cuarentena, entrevista a Lester Villarroel.

Por: Javiera Acuña

Los momentos de crisis a lo largo de toda la historia han representado una fuente de inspiración para distintos artistas en sus respectivas disciplinas. El arte nace de sentimientos y vivencias que muchas veces nos sacan de nuestras zonas de confort. En Chile y el mundo la situación extraordinaria que estamos viviendo como humanidad sin duda marcará un antes y un después en estas expresiones artísticas y mientras tanto, nos deja entrever la creatividad y las múltiples maneras en las cuales distintos artistas sobrellevan el aislamiento y la pandemia.

Dentro de los exponentes que encontramos creando propuestas, está Lester Villarroel, fotógrafo de moda Chileno originario de la Quinta región, quién como muchos, se encuentra en aislamiento y desde su hogar en soledad, nos muestra un proyecto visual sacado de sus fantasías en cuarentena con su Alterego «PerroKilltro».

Quisimos entrevistar a Lester para que nos contara un poco más de su proyecto «Game time» y estas fueron sus respuestas:

  1. ¿Quién es PerroKilltro y que lo diferencia de Lester Villarroel?Como buen Geminiano con una luna en Cancer, un ascendente y Venus en Tauro , PerroKilltro es el otro ser que habita dentro del cuerpo de Lester ,el nombre «Perro» viene porque siempre me he llevado bien con los perros y me gusta la estética Rubber puppy . » Killtro» es un juego de palabra, en la fonética es porque nunca me voy a considerar uno de raza, soy latino, y una mezcla de etnias, el KiIll es de mis gustos por las películas de cine de culto como Kill Bill. PerroKilltro  estuvo dormido por 1 década y volvió aparecer por los rituales de los distintos portales que marcaron el cuerpo de Lester. Para dar un ejemplo ligado patudamente en la cultura pop, es como  Jean Grey y Fenix, en este caso Lester es Jean (es una personalidad mas tímida , consciente y sensible) y PerroKilltro es Fenix (Fuego que aparece cada cierto tiempo pero no es eterno).
    La relación de estos dos seres: Lester usa a Perrokilltro para poder experimentar de forma artística distintas técnicas de la imagen desde la fotografía de un celular o cámara pro hasta el resultado de un post en RRSS, para poder estudiar y mutar su trabajo de la fotografía a la imagen digital. PerroKilltro usa a Lester para expresar de forma corporal sus múltiples sentimientos desde el álter ego.
  2. ¿En que momento de tu vida y como fue que los videojuegos pasaron a ser una fuente de inspiración? ¿Sientes que representan tu principal fuente de inspiración? Y si no, ¿ Que más te inspira?
     Lester: siempre la inspiración del manga o los video juegos ha estado presente en mi trabajo, solo que nunca ha tenido el protagonismo que tiene ahora, desde niño en vez de salir a jugar prefería estar en casa jugando PS1, para después imaginarlos en un boceto de dibujo. En el colegio nunca presté atención a otra materia que no fuese arte . Remplazaba el álgebra por una combinación para hacer un fatality. Pero la inspiración actual es la mezcla de los juegos de videos con distintas experiencias de la vida, desde tener un circulo de amigues muy talentosxs en lo que hacen, hasta algo más personal como escuchar a solas en último disco de algún artista pop underground  para poder hacer una bajada, sin caer en un cosplay con mis resultados. 
    PerroKilltro: Me tomó mucho ser parte de esta experiencia porque siempre me he imaginado yo dentro de un video juego , pasaba horas viendo las opciones de ropa, armas y poderes que tendría para cualquier juego de video.
  3. La tecnología nos hace vivir de una manera acelerada y constantemente estamos aprendiendo y evolucionando a través de ella ¿ Crees que ésta puede ser una fuente de inspiración en si o más bien un medio para evolucionar la representación artística?Lester :  Si. Para mi hablar de técnicas de arte o representación de expresión visual, el arte siempre debe ir evolucionando o mutando según la propuesta del artista, en el contexto actual las plataformas digitales son la mayor plataforma para mostrar nuestros trabajos, aunque hace que sea solo momentáneo, ya que sale una propuesta diferente todos los días. La digitalización nos entrega muchas herramientas para solucionar la imagen en menos tiempo y llegar a un resultado,  pero a la vez tienes que entrar en el juego de reinventar constantemente para estar vigente.
  4. Desde tu trabajo como fotógrafo, ¿ Como fue que comenzaste a incursionar en la postproducción y que porcentaje de importancia representa para ti, en un trabajo final? Lester: Desde que empece a trabajar  la fotografía editorial,  mi trabajo siempre ha sido 50% fotografía y 50% postproducción. cuando empece en postproducción sin querer llegué a un punto de estar horas en el computador, siendo obsesivo para lograr al resultado que me gusta llegar. A veces el espectador o un cliente no entiende que el trabajo de postproducción es igual de importante que el trabajo fotográfico. La postproducción de mi fotografía  es potenciar la imagen  para provocar el impacto que me gusta expresar  dando el sello de mi trabajo. 
  5. El proyecto fotógrafico que vemos hoy, tiene una clara influencia en los videojuegos y de cierta manera representa la realidad que vivimos hoy en aislamiento, de lidiar con las distintas caras de nosotros mismos, ¿Como seleccionaste los personajes y que partes de ti ves reflejadas en el proyecto? Lester: La propuesta nace de emular de una forma gráfica un juego de video, trabajando desde mi casa, usando la utilería que he reciclado de otras producciones, indumentaria y utilizando a PerroKilltro como modelo, para materializar esta propuesta visual, aplicando lo aprendido de personas muy secas con las cuales he trabajado en producciones de moda como stylist, maquilladores y modelos. Llevé a PerroKilltro a dos universos , primer universo esta inspirado en el scifi que es el primer personaje, representando un usuario encerrado en modo cuarentena, exponiendo  una performance digital que puede ir evolucionando, emulando un juego de primera persona con un toque  yaoi y quizás soft hentai. Para esta emulación tome como referente la estética de la serie Lain y el video We Appreciate Power de Grimes. este personaje es importante para hacer la introducción y conexión a la emulación estética del otro juego. El segundo universo llamando «Game Time 1» esta inspirado en los juegos de Pelea como «The King of Fighters» donde esta enfocada al trabajo de estilismo, la idea es hacer look jugados, ocupar y mezclar lo que he comprado en feria de la pulgas hasta la ropa de diseñadores nacionales que tenido en este tiempo y entregar una linea de outfits mas trendy desde la resistencia y  anti industria neoliberal de la indumentaria. PerroKilltro: Los personajes de «Game Time 1» están inspirados en lo que hago ( se divide en mis sub personalidades) que van desde lo que era cotidiano antes de la cuarentena y luego se van mezclando propuestas de conceptos y elementos interpretando y el acting dé resultado de cada personaje. En esta primera emulación del  juego represento 6 personajes que sus nombres aparecerán  mientras se van cargando en mi cuenta de instagram @perrokilltro, y cada personaje tiene 3 o mas variantes de looks. 
  6. ¿Sientes que tienes una responsabilidad de entregar un mensaje? Y ¿cuál sería el que te gustaría entregar a través de este trabajo?Lester: para mi hacer una propuesta artística siempre tiene que estar vinculada a un mensaje social aparte de la técnica y estética, ya que mi principal motivación es trabajar desde mi experiencia y lo que estoy viviendo en el momento, en este caso mando el mensaje. » Welcome to my GAME but stay home» es mi pequeño aporte de respetar la cuarentena para cuidarnos une a los otres para que podamos salir luego de este encierro , volver a tener nuestras vidas  y retomar nuestros proyectos que están vinculados a mas personas. PerroKilltro: Mi misión es mostrar que te puedes ver estupendx sin tener consumir ropa de retail, luciendo la manufactura local porque te va a ser mas rekie el hecho de ser consciente con lo que compras. A la vez si esta cuarentena sigue, se puede buscar una forma de colaborar  para una versión 2 o 3 de «Game Time» con otres diseñadores ya que la mayoría producciones editoriales están en stop.  

 Las marcas utilizadas para la producción de «Game times» son:

 @srgonzalez, @ingrato, @itseon__, @tormenta_indumentaria, @12nastore, @gatx.nirankar, @currentmoodclothing, @retrovision_ y @capra.concept

También puede gustarte...

Deja una respuesta